Sex and the City... ¿Por qué sigue siendo pertinente?
Lorsque Sex and the City a été diffusé sur HBO en 1998, aucun solo n'a été présenté à quatre femmes à Manhattan ; Il a ouvert une conversation qui était alors impensable à la télévision.
Sexe, fête, maternité, dîner, corps, miedo al fracaso, la eterna pregunta de si es possible «tenerlo todo»… Le brunch était déjà un simple desayuno et se transformait en un rituel culturel: un espace où l'on hablar en voz haute de celui qui était toujours susurrado. La série a transformé l'intimité féminine en spectacle collectif, et elle a radicalisé sa véritable révolution.
Carrie Bradshaw : la première anti-héroïne de la télévision
Carrie Bradshaw, avec ses colonnes et ses contradictions, est devenue la première anti-héroïne de la télévision. Imperfecta, egoísta, obsesiva, brillante et frágil a la vez .
Oui, cette imperfection est libératrice. À la fin, les femmes peuvent occuper le centre de la narration sans avoir besoin d’être des exemples ; Peut-être équivoque, être contradictoire, équivoque autre fois, et seguir siendo protagonistas.
Cette audace explique pourquoi, deux décennies plus tard, nous nous dirigeons vers Sex and the City. Parce que nous nous demandons ou non, les dilemmes de fond ne peuvent pas être résolus : la pression pour « tenerlo todo », le pouvoir fait la femme qui envejece solo, la contradiction entre le féminisme et la consommation. Le problème n’est pas la seule chose limitée du spectacle — blanche, ricaine, hétéronormative —, si ce n’est le cas de trois ans après, beaucoup de ces tensions persistent intactes. Le vide culturel est là : aujourd'hui, ce sont les récits qui ont consacré une nouvelle fois et quatre épisodes à explorer les désirs, les amis et les conversations de femmes adultes avec la même honnêteté.
La mode : le symbole le plus important de Sex and the City
La mode est l’autre grande langue de la série. Más que un vestuario, fue un rapport parallèle. Carrie pense comme un collage de textures et d'excès qui font quelque chose de l'harmonie. Miranda a traduit son pragmatisme en costumes de puissance et de vêtements fonctionnels. Charlotte habite un romantisme pastel qui se déchaîne avec ses illusions. Samantha convertit chaque look en arme de désir. Les Manolos, le sac baguette ou le tutu de Times Square étaient des symboles : objets de statut, de contrôle, d'aspiration et d'identité.
Dans Atemporel, nous avons inspiré Sex and the City parce que nous n'avons trouvé la perfection. Ses personnages, ses contradictions, ses excès : tout forme une partie de l'enchantement. Nous entendons également la mode — comme un espace de liberté, de jeu et de découverte. Un endroit où l'équivoque n'est pas une erreur, mais une forme de seguir explorando quiénes somos.
¡Gracias por leernos!
Con cariño,
Atemporel <3